"Precisamos falar sobre gênero". Esse foi o chamado que inspirou a última edição do Caderno Globo. Tema absolutamente ligado à contemporaneidade e que ganhou protagonismo no universo jovem, a ideia era ir além do binarismo homem/mulher e estimular o debate sobre uma imensa gama de pessoas que existem no amplo espaço entre o masculino e o feminino.
Feminismo, equidade de gêneros, corpos, interseccionalidade, educação, mercado de trabalho, violência, direitos civis e linguagem. Um mosaico tão complexo quanto rico, representados no projeto da edição por uma sobreposição de camadas.
Desde a capa da edição, que partiu de uma arte concebida pela equipe da Globo. Propusemos a desconstrução dessa arte e impressão numa sobrecapa transparente, que fundia/desmembrava diferentes rostos. Internamente, abrimos a publicação com um ensaio fotográfico, assinado pelo fotógrafo Gui Gomes, com 21 retratos de pessoas envolvidas na luta de gênero. A partir daí a publicação é toda alltype (evitando dar/reduzir a um rosto a cada um dos temas abordados na edição), e composições tipográficas sobrepostas ilustram os artigos e entrevistas.
Este pequeno ateliê botânico precisava de uma marca que traduzisse sua busca entre a decoração e o cultivo de plantas. A ideia foi trazer para o logo um símbolo facilmente identificável (a folha da costela de adão) que pode andar sozinha em algumas aplicações e/ou formar um pattern de apoio. A forma da folha partiu da letra "O" da própria tipografia escolhida, a Omnes. As aplicações foram pensadas para ter uma forte presença digital (que é o principal canal de divulgação do cliente).
Tratar do universo das adaptações literárias, com todas as possibilidades que as transposições de mídia permitem. Este foi o tema desta edição do Caderno Globo, que tinha como gancho a série Dois Irmãos, clássico de Miltom Hatoum adaptado para a TV Globo.
A partir da ideia que uma obra pode ter tantas versões quantas forem as luzes interpretativas lançadas sobre ela, o Caderno convidou escritores e roteiristas para debater seus processos de criação e as diferenças entre os tipos de escrita.
Para a identidade visual da edição, exploramos o conceito de releitura. Chamamos um ilustrador e quadrinista, Kako, para retraçar clássicos de literatura adaptados para a Globo. A personalidade do seu traço, e dos contrastes dá uma nova camada de significado a cenas emblemáticas que existem no imaginário popular, como a famosa cena da Gabriela no telhado, da obra de Jorge Amado. Com exceção da linha do tempo, todo o caderno é impresso em 2 cores.
O cliente procurou a Casa36 para reformular a identidade visual do seu projeto, uma consultoria educacional voltada ao desenvolvimento integral e autônomo da criança. O escritório contou com a experiência adquirida em outras parcerias ligadas ao ensino e à criança, como o Instituto Alana, o CIEB e o Instituto Sidarta, para pesquisar o universo semântico relacionado a um aprendizado que potencializa a curiosidade infantil, exercita a pedagogia da escuta, colocando a criança como protagonista do seu processo de desenvolvimento, através da formulação de perguntas e da experiência. A imagem dos aneis de crescimento das árvores foi a metáfora escolhida para representar o processo, tão ou mais importante que o resultado final, quando se fala em educação. Incluir a passagem do tempo, como uma dimensão necessária ao amadurecimento do aprendizado, é um outro ganho dessa forma, usada ora como um símbolo mesmo sobre o lettering, ora como textura de fundo.
O departamento de recursos hídricos da SABESP precisava registrar as iniciativas de preservação ambiental em 4 importantes mananciais da Região Metropoloitana de São Paulo: Cantareira, Alto Cotia, Rio Claro e Fazenda Capivari, todas no bioma da Mata Atlântica. O projeto gráfico lançou mão de imagens de acervo da própria companhia, e da confecção de mapas, infográficos e diagramas que melhor traduzissem o histórico dessas regiões, os números e as ações de preservação das matas ciliares, reflorestamento, monitoramento das reservas, despoluição de rios e apoio à pesquisa.
Quando design e rock se misturam, o resultado é sempre... pura diversão. Cinco amigos montam uma banda com um bom repertório cover, e alguns shows agendados. Paulistanos, e portanto com uma essência bem urbana, vieram nos pedir para ajudá-los a criar a identidade visual da banda. Ouvimos muita música, coletamos referências, briefamos o fotógrafo e acompanhamos um ensaio da banda pra criar uma linguagem gráfica que traduzisse as múltiplas influências musicais desse rock das metrópoles
Um projeto com cor, cheiro, alma e história. Receitas de família e de amigos que frequentavam a casa encheram por décadas a mesa de Risoleta Góes, ou simplesmente vovó Risoleta (como ficou conhecida a avó da apresentadora do GNT Micaela Góes). Agora ilustram as páginas desse livro, com os causos e aquelas dicas e truques que só as vovós têm. O projeto gráfico se inspirou nos antigos livros de receita, pensados para serem utilitários e morarem nas cozinhas. Explicações sucintas, de rápida apreensão, com poucas e boas imagens. O diferencial ficou por conta das ilustrações, que nasceram ao encontrarmos uma referência explícita no caderno original da Risoleta. Um simpático transfer ilustrava a receita, e essa ideia simpática migrou e deu a unidade para toda a publicação.
Esta nova edição do Caderno Globo, produzido em parceria com a Globo Universidade e a jornalista Graziella Beting teve como fio condutor os Jogos Olímpicos para fazer uma série de reflexões sobre o esporte e a sua relação com as pessoas ao redor do mundo e através dos tempos.
O projeto gráfico procurou fugir da literalidade e do didatismo nos recursos visuais. A edição fotográfica priorizou recortes poéticos de imagens esportivas. Para ilustrar a capa e as crônicas, convidamos o artista Carlo Giovani que utilizou composições geometrizadas e elegantes. Um pantone flúor marcou todas as páginas da edição que, junto com a tipografia inclinada, remete ao caráter dinâmico dos esportes.
O Caderno contou com uma versão digital (http://app.cadernosglobo.com.br/) e uma versão pocket bilíngue que foi distribuída no Estúdio Olímpico da Rede Globo durante os Jogos.
O Instituto Sidarta, parceiro de vários projetos ao longo da trajetória da Casa36, nos procurou para refazer o site deles que, muito antigo e engessado, não permitia atualizações constantes, nem representava visualmente os valores e a proposta da instituição.
Inicialmente o desafio era criarmos 2 sites para substituir o atual:
• um focado no Colégio Sidarta (www.colegiosidarta.org.br), que atendesse tanto aos pais de possíveis novos alunos (com a essência do Sidarta, os valores, diferenciais e toda a grade e funcionamento) quanto aos pais de alunos regularmente matriculados (com a rotina escolar, o calendário de atividades, e uma área fechada onde pais e alunos podem consultar desde notas e faltas, até a parte financeira). Essa área fechada é integrada a um sistema existente já utilizado pelo colégio. Criamos um admin que deixa o setor de comunicação 100% independente, para alterar imagens do site, editar textos, subir posts num blog. Isso faz com que, de fato, o site seja vivo e constantemente atualizado.
• o segundo site, em fase de construção, é voltado mais para os projetos do Instituto Sidarta (http://sidarta.org.br/instituto/), na conversa por políticas públicas e experiências por uma educação de qualidade para todos
Novo projeto gráfico para o Caderno Globo, publicação semestral e temática da Globo Universidade, área da TV Globo que se dedica ao relacionamento com o meio universitário. Desenho da edição de número 9, sobre o rio São Francisco.
O Instituto Alana nos chamou para fazer uma edição comemorativa dos 10 anos do projeto Criança e Consumo, que discute questões relacionadas à publicidade dirigida às crianças. A ideia era registrar os principais momentos dessa trajetória, numa linha do tempo histórica e fornecer conteúdo relevante, de grandes nomes da área, para consulta e leitura, de modo a fomentar o debate. Esse último conteúdo (artigos para reflexão) foi dividido em 6 eixos temáticos, já normalmente trabalhado pelo cliente.
Além disso, do ponto de vista da linguagem visual, o Instituto evita colocar o rosto das crianças na sua comunicação, como forma de não expôr ou individualizar o problema.
Precisávamos mostrar as situações de consumo e acumulação sem dar cara aos protagonistas. A solução foi trabalharmos com texturas para abrir cada um dos eixos temáticos – assim, por exemplo uma página cheia de jujubas vira a metáfora dos problemas de obesidade infantil no eixo "Consumismo e saúde"
Para criar entradas de leituras nos artigos – em geral longos e profundos – foram pensados destaques, em corpo grande, que pinça frases provocativas e impactantes.
A Editora Carambaia convidou os arquitetos Fernando Viégas e Cristiane Muniz e a Casa36 para desenhar um projeto para a Coleção João do Rio. O projeto gráfico procurou transmitir conceitualmente a relação do cronista com o seu principal tema, a alma das ruas. A solução trabalhou por contraste. O exterior é uma caixa em papelão preto rústico, com algumas frestas pelas quais se avistam o interior – 3 volumes que brilham através de suas capas em pantone metálico e relevo seco. Segundo a editora da coleção, Graziella Beting, o conjunto de três livros forma um volume que simboliza os espaços onde João do Rio transitava e sobre os quais escrevia: o universo externo da cidade e o mundo privado da alta sociedade carioca do início do século XX.
Poucos trabalhos são tão literalmente gostosos quanto aquele em que precisamos lidar com bolos, tortas, caldas, frutas e outras delícias.
A Andaluza ganhou fama por meio da boa e velha propaganda "boca a boca", graças à qualidade de seus bolos. Com a marca consolidada e a proposta de fortalecer sua identidade visual, o primeiro passo foi trabalhar o tradicional logotipo Andaluza, para que ficasse mais sofisticado e moderno.
Na segunda fase do trabalho, trocamos as fotos caseiras dos bolos por imagens com direção de arte apropriada, que fizesse jus às maravilhas oferecidas na loja. Com esse banco de fotos dos produtos, criamos cardápios e comunicação sob medida para o PDV.
A loja já era um sucesso quando surgiu a proposta de expandir os negócios usando e-commerce. Atualmente, os doces podem ser encomendados por internet, e nosso foco no momento é ampliar a venda online, aprimorando a divulgação em redes sociais e desenvolvendo ações promocionais.
Para o relatório anual de 2010, da Companhia Siderúrgica Nacional chamou a Casa36 para coordenar toda o projeto gráfico e direção de arte. Cuidamos da produção das fotos, nas diversas plantas da empresa, e fizemos a diagramação de todo o conteúdo.
Blue Jay é o nome de uma empresa nova com atuação em vários setores da área de negócios. O nome dela foi inspirado em um pássaro da família dos corvos, originário da América do Norte, cuja principal característica é sua bela plumagem azul, branca e preta. Nosso desafio aqui foi desenvolver toda a identidade visual da companhia.
Partimos das características do próprio pássaro para desenvolver a tipografia da marca, que tem desenhos que remetem a elementos como bicos e penas. Nossa proposta também foi de trabalhar a letra "Y" como um monograma de apoio em alguns materiais. Sozinho, o "Y" remete à um pássado e é utilizado como símbolo.
Optamos obviamente pelo azul como cor da marca, mas numa versão bem mais escura, com o objetivo de dar mais sobriedade para a marca e fugir de um caminho mais pop para a linguagem institucional. Já em alguns materiais mais "promocionais", utilizamos como estampa uma imagem com a própria plumagem do pássaro, que é linda por si só.
Fizemos, em parceria com a M2 Mobile, toda a conceituação e estruturação das informações deste app para as consultoras Clinique. Parte do programa 2+2+2, o propósito do APP é fazer um acompanhamento individual de cada cliente, com suas características físicas (tom de pele, problemas e principais preocupações) e histórico de compras. Também criamos o conteúdo, textos e toda a identidade visual.
O Creativity4777 foi um grande projeto interno implantado na Pernod Ricard Brasil em 2012. Para estimular a criatividade dentro da empresa, desenvolvemos um website - que acabou se tornando uma rede social corporativa - com 100% de seu conteúdo criado por aqui.
Por meio de posts diários, reunimos tendências criativas que pipocavam pelo mundo todo para inspirar os times da PRB. No blog, também contamos com colunistas especializados nas mais diversas áreas e curadoria e produção de vídeos exclusivos, fazendo entrevistas com funcionários inspiradores e promovendo eventos offline sobre os temas mais quentes do momento. Nosso "4777 Awards" premiava, todo mês, os colaboradores mais engajados no blog com prêmios igualmente inspiradores, como cursos, viagens,
A Pernod Ricard Brasil chegou para nós com a necessidade de uma ação de endomarketing. O foco do projeto seria promover a vodka de luxo Absolut Elyx entre os funcionários da empresa, de forma que eles pudessem conhecer a fundo e provar o produto ao final da ação.
Optamos pelo bom e velho storytelling, criando uma jornada bem abrangente, a "Semana Elyx". Durante estes dias, a decoração do ambiente contou um pouco da história do produto. Brindes e flyers explicativos mostravam um pouco mais sobre o conceito do produto, enquanto raspadinhas premiadas com uma garrafa de Absolut Elyx faziam a alegria dos mais sortudos. Para encerrar, os funcionários participaram de um evento com degustação da vodka de luxo.
Uma empresa de investimentos deve inspirar confiança, certo?
A Barn chegou para nós com uma proposta desafiadora: criar uma nova identidade visual, mais moderna, que estivesse em harmonia com o DNA de startups mais arrojadas e que, ao mesmo tempo, pudesse refletir a credibilidade da marca.
A empresa, que tem um time de jovens investidores de capital de risco (private equity e venture capital) atua em setores diversos, adquirindo participaçoes societárias em companhias com altíssimo potencial de crescimento.
Em geral, bancos de investimento optam por uma identidade extremamente tradicional - às vezes, até ultrapassada - e a Barn fez questão de trazer para o site e para seus cartões o mesmo frescor do time de profissionais "competentes, mas não sisudos". Optamos por um logo que é uma sacada com "barn" (celeiro, em inglês) e com a lâmpada das boas ideias, já que esse é o espírito do cliente: um celeiro de boas ideias e bons negócios.
Para o site, usamos um verde bem fluor sobre um cinza mais sóbrio. Ainda quebrando a monotonia comum aos sites de instituições financeiras, optamos por fontes sem serifa. O resultado agradou a nós e ao cliente: uma comunicação sóbria e, ao mesmo tempo, cool. Ela tem graça, inteligência e foge daquela modernidade forçada ou exagerada.
O projeto do website Creativity4777, da Pernod Ricard Brasil, também se desenvolveu em uma série de ações “offline” dentro da companhia. Desenvolvemos eventos, palestras e outras ações de endomarketing, cuidadando desde o conceito à produção, curadoria e registro audiovisual.
O jornalista Julio Cruz Neto fez um crowdfunding para publicar este livro, que conta as suas experiências enquanto acompanhava a equipe brasileira no Rali Paris-Dakar. Como o foco está mais nas histórias do lugar do que na corrida em si, a diagramação e a edição de imagens acompanharam essa narrativa mais poética.
Para o novo programa de formação de líderes da empresa, foi criada uma identidade visual a partir do naming fornecido pelo cliente (Mosaico), composta de assinatura e pattern de apoio. Esses elementos serão usados em apresentações digitais, materiais impressos e em um APP para uso exclusivo dos funcionários.
A estilista Gabriela Sakate precisava de uma nova identidade que retratasse uma linguagem minimal e elegante, aspectos tão presentes em suas peças. A partir disso, desenvolvemos uma nova marca e um e-commerce.
"Brincar - Um baú de possibilidades" nasceu de uma parceria entre o Instituto Sidarta + Unilever (OMO). Uma série de experiências com educadores foi o caminho para reunir uma coletânea que inspira por meio de histórias reais.
Professores - que são os autores do livro - relataram seus trabalhos práticos sobre a importância do brincar no desenvolvimento de toda criança. O objetivo final era valorizar essas boas práticas, e a publicação precisava de uma linguagem igualmente lúdica e divertida. O desafio da arte era organizar de forma harmoniosa um material muito heterogêneo, captado por educadores de todas as partes do Brasil, com estilos e recursos muito diferentes entre si.
Optamos por usar ilustrações que trouxeram unidade ao livro em todos os capítulos, fazendo com que todas histórias "conversassem" e ficassem ainda mais leves e divertidas. "Brincar" deu origem, também, a um e-book.
A direção do colégio nos chamou para pensar uma linha de anúncios para mídia impressa, parte da campanha de matrículas, que traduzisse os princípios filosóficos que norteiam e são os diferenciais das suas propostas educacionais. Era importante valorizar a importância da experiência, o respeito à diversidade e a autonomia na construção do aprendizado dos alunos. O colégio faz parte do Instituto Sidarta, organização sem fins lucrativos criada para contribuir na melhoria da educação no país.
Em parceria com a Mob36, produzimos todo o design dos posts para as redes sociais do Gruppo Campari entre junho de 2013 e junho de 2014, com o direcionamento estratégico da agência FCBBrasil. Frases, receitas de drinks, campanhas, rótulos, imagens históricas e os famosos calendários de Campari tiveram grande repercussão nas redes sociais, das marcas: Aperol, Campari, Cointreau, Dreher, Frangélico, Sagatiba, Skyy Vodka.
O Empório Santa Maria, do grupo St Marché, nos procurou para fazer o já tradicional catálogo de cestas e ceias de Natal. Sob o tema Clássicos e Básicos, fizemos o acompanhamento das fotos e o design das páginas. A sofisticação ficou por conta do pantone metálico azulado utilizado em todo o impresso.
Realizado em parceria com a Editora Abril, este trabalho foi concebido para ter mais "alma" do que um livro sobre decoração convencional. Ele não é sobre casas, mas sobre morar.
Ronsenbaum sempre mostrou suas criações feitas para clientes, mas nunca havia exposto sua prórpia morada para o grande público. O tom de "Entre sem bater" é bem intimista, com o leitor percorrendo o mesmo caminho que uma visita faria chegando à casa. O próprio nome do livro é um convite mais do que informal, para que as pessoas se sintam realmente em casa.
O desafio era mostrar uma história para além da beleza dos ambientes. Para isso, a arte focou em retratar o dia a dia do clã e tudo o que acontece em uma casa viva, com cômodos habitados por pessoas em seu cotidiano, sem maquiagem, às vezes descalças ou até de pijamas.
A edição de fotos e a escolha de layout foi sempre por um caminho de encontro a isso: a história da casa, que se mistura à historia da familia. Cada cantinho foi feito por Rosenbaum pensando tanto nos filhos quanto na mulher.
Fotos antigas dos Rosenbaum foram impressas em papéis diferenciados, com um tratamento especial e um ar bem retrô.
O artista participou muito ativamente do processo de criação, o que nos trouxe muita clareza sobre a proposta real do livro: menos ostentação e mais inspiração para quem está construindo o próprio lar.
Para este novo produto – uma ferramenta editorial de apoio a vendas de pacotes da agência TAM Viagens, desenvolvemos o naming e criamos o logotipo, além de todo o projeto editorial e gráfico do Guia Tam Viajante. Parceria com a Editora New Content.
Lookbook Outono 2010 para Daslu, em parceria com a Editora Trip.
Quando completaram-se 10 anos da linha Ekos, a Natura reafirmou a essência da linha em uma brochura comemorativa intitulada "Você faz parte".
O projeto nasceu como uma celebração pelos 10 anos do programa homônimo, no canal GNT. Olivier chegou com a proposta inicial de fazer um livro de receitas especiais, em um formato bem popular e acessível -- mas ainda sem ideia de recorte dentro desta proposta.
Durante nossas conversas, descobrimos que, além do talento para a gastronomia, Olivier é apaixonado por fotografia. Como o "Diário do Olivier" da TV é sobre viagens e comida, o autor tinha registros belíssimos de pratos, paisagens e personagens com quem conversou ao longo dessa década apresentando a atração.
A bordo de um simpático Fusquinha, Olivier rodou pelo país provando receitas únicas, captando a essência dos lugares onde foram desenvolvidas. Para desenvolver a arte do livro, ele nos confiou seu acervo pessoal de fotos. Isso nos proporcionou uma grande liberdade de curadoria para que o livro ganhasse forma, afinal.
Optamos, juntos, por um volume sem capa dura, porque Olivier não queria um livro para ficar na sala do leitor, enfeitando uma mesa ou estante. "Diário de Olivier" é fácil de consultar e nasceu com vocação para estar mesmo na cozinha: mais do que pratos, o livro traz as pessoas e a realidade por trás da boa comida.
Este projeto deu origem ao novo logo do programa no GNT, além de outros dois produtos, que você confere aqui.
O projeto comemorativo pelos 10 anos do programa "Diário do Olivier" rendeu frutos. Além de um livro (confira aqui os detalhes da produção), tivemos a oportunidade de usar um rico material fotográfico para produzir outros dois produtos.
A versão pocket do "Diário do Olivier" concretizou um desejo bem específico do autor: que seu livro fosse acessível a todos os públicos. De fato, vendido por R$ 3 em parceria com a Avon, a versão reduzida do livro levou histórias, fotos inéditas e receitas deliciosas para muitas casas Brasil afora.
Ainda com base no material do "Diário", fizemos a arte de um cardápio especial para o Bar Brahma do Campo de Marte.
Durante uma mostra de culinária brasileira do bar, Olivier assinou um menu cheio de receitas que também estavam no livro. O resultado foi surpreendente: um cardápio cheio de histórias sobre a comida brasileira, com suas origens e personagens por trás de cada receita.
Criação e todo o projeto editorial e gráfico da Revista da Renner. O conteúdo editorial feito por nós e a curadoria de moda feita pela produtora Jussara Romão agregaram valor às peças no ponto de venda.
Catálogo infantil de outono e inverno para as lojas Renner. O cenário de cada dupla foi ilustrado por um artista diferente. A impressão, em papel offset, permitia que as crianças pintassem com lápis de cor e/ou giz de cera, fazendo da peça uma brincadeira, mais do que apenas uma peça publicitária.
Desenvolvimento de book de capa dura, para expôr o portfólio premium da Pernod Ricard Brasil. Acondicionado em uma caixa de papel fechada com um lacre de cera, é todo ilustrado com um pattern criado pela Casa 36 a partir do logo pré-existente. Atualmente o book está sendo adaptado por nós a partir das novas diretrizes mundiais para a divisão de luxo da empresa.
Junto com o núcleo de projetos especiais da Editora Abril, desenvolvemos esta publicação para a Casa Fortaleza. Com foco no portfólio de produtos da empresa e a missão de inspirar e orientar o leitor, as matérias registravam desde a história e a origem dos tapetes até projetos arquitetônicos onde os vemos ambientados. Foram feitas 4 edições anuais que eram encartadas na edição de aniversário da revista Casa Cláudia.
Portfolio de projetos do Instituto Ethos de empresas e responsabilidade social, com lâminas independentes (uma para cada projeto) acondicionadas numa pasta de papel cartão.
Fomos chamados para desenhar o catálogo de cursos do 1º semestre de 2012. Trabalhamos com o conceito de camadas do conhecimento – já que a instituição se propõe a aprofundar nos temas que aborda – em uma linha de ilustrações abstratas, por corte e rasgos. Inteiramente executado em 2 tons pantones.
Ricardo Young e a Eco Livros nos procuraram para diagramar esta biografia em um prazo muito curto, aproveitando o calor das eleições. Feita para ser muito leve, fácil de carregar, em papel soft pólen. Para a capa utilizamos uma foto de grande valor sentimental para o biografado: a Ilha das Cabras, no litoral paulista, que foi propriedade de sua família e onde a preocupação com a sustentabilidade começou
O projeto foi desenvolvido em 2014 durante uma concorrência para campanha interna sobre segurança no trabalho. O conceito geral, "Heróis de verdade", procurou tratar o tema com bom humor e com uma linguagem pop, trazendo leveza sem perder a seriedade. Ao mesmo tempo, a ideia foi valorizar o colaborador, fazendo dele um aliado e aumentando o engajamento.
As peças desenhadas foram: uma linha de cartazes, newsletter, adesivos para os banheiros e vestiários
O projeto Beleza na Escola foi realizado em parceria com o Instituto Sidarta + Unilever, inspirado pela campanha de Dove sobre a real beleza. Com a ideia de preparar melhor os educadores da rede de ensino público, o foco era trabalhar o tema "beleza e autoestima" com crianças e pré-adolescentes na escola.
Inicialmente, o plano era de que o projeto piloto, realizado em alguns colégios, daria origem a uma publicação em fascículos, encartados na revista Nova Escola. O material acabou dando origem a um livro.
Para retratar a diversidade e as possibilidades de beleza entre crianças com diferentes identidades, corpos e personalidades, usamos ilustrações costuradas a mão permeando todo o livro. Essa foi, também, uma oportunidade de mostrar o trabalho de bordadeiras, questionando os rígidos padrões culturais de beleza.
"Autoestima e Esporte" também é um projeto voltado ao educador. Em parceria entre Instituto Compartilhar (do Bernardinho) + Unilever + Sidarta, ele nasceu como um material de apoio para o programa Esporte Cidadão da Unilever.
O foco do trabalho foi estimular a autoestima das crianças por meio da prática de esportes - mais particularmente, do vôlei. Para isso, desenvolvemos um kit com 6 fascículos e um caderno de notas + CD-ROM, que "guiavam" os educadores que abraçassem a iniciativa.
Além de formar indivíduos mais confiantes em si mesmos, a ideia de "Autoestima e Esporte" era trazer noções de cooperação, respeito, solidariedade e trabalho em equipe para as turmas.
Para isso, usamos o acervo fotográfico do projeto e trabalhamos também com ilustrações, fazendo intervenções e criando uma linguagem que pudesse mobilizar desde as crianças menores até os adolescentes.
Por aqui, também produzimos o CD-ROM, que foi um apoio audiovisual, com vídeos de atividades esportivas e modelos simples de plabejamento e organização para os educadores.
A Foco é uma emrpesa em Três Lagoas, MS, que tem uma forte atuação em RH, e expandiu suas atuações para o ramo de estruturas de alojamento para trabalhadores.
Eles já possuíam um logo, e o nosso desafio foi propôr um redesenho de marca e a criação de uma linguagem mais moderna.
Optamos por preservar o conceito do logo existente (um ícone de "mira") que atende bem as necessidades do cliente.
No entanto, retrabalhamos as relações entre o desenho do ícone e o lettering, agora numa única composição.
Desenvolvemos uma paleta de cores para diferenciar os dois braços do negócio, e utilizamos um cinza neutro para dar nome ao grupo: Núcleo Foco.
Foram desenvolvidos estudos preliminares de papelaria, e a marca está atualmente em fase de implantação.
Em parceria com a Mob36, produzimos a arte de posts das redes sociais da marca, a partir do guideline criado pela agência FCBBRASIL, além de acompanhamento diário e monitoramento de suas redes sociais.
